Il dedalo dell'immagine: Il design e il problema della raffigurazione

Un volume che conduce all'interno dei meccanismi di percezione e costruzione dell'immagine, appunto il Dedalo dei percorsi, reali e virtuali, che ne determinano la forma e possono sovrintendere alla sua realizzazione. Comunemente con la parola disegno si fa riferimento ad un aspetto concettuale di una specifica attività, che procedendo così dai dati dell'esperienza, ma anche da quelli della ragione, si esprime e quindi comunica tramite una serie coordinata di segni per fissare sopra una superficie tanto l'immagine di una figura reale, quanto un'idea di quella figura. Naturalmente è noto che esistono molte categorie o meglio, molte tipologie disegnative, le quali attraverso innumerevoli tecniche grafiche permettono di realizzare particolari immagini nei cari campi di questa attività. In altre parole, il disegno è un linguaggio che ci consente, attraverso la figurazione, non solo di introiettare razionalmente gli aspetti visibili del monto esterno riconducendoli a schemi grafici di natura cognitiva e rappresentative, ma anche di estrinsecare la nostra interiorità riflessiva, immaginativa, emotiva convertendo l'astrattezza del pensiero e del sentire in un insieme di linee, geometrie, volumi, cromatismi. La valenza molteplice del disegno, l'essere mezzo di approccio pragmatico e conoscitivo da una parte, ma anche espressivo e creativo dall'altra, costituiscono il filo conduttore del rapporto che lega il disegno al design. Il rendering viene spesso associato al momento della presentazione finale del progetto. All'interlocutore (un cliente, una commissione di tesi) viene proposta una simulazione comunque arbitraria dall'aspetto reale e delle qualità di ciò che è stato progettato. Qualcosa che si pone a metà tra l'esigenza di impressionare l'interlocutore e quella di verificare il risultato del nostro lavoro, “ospitando” nel mondo reale oggetti che ancora non esistono. Questi sono così rappresentati isolati o collocati in una ambientazione coerente, spesso con realismo fotografico, quasi a voler consacrare la validità del progetto e confermare la sua dignità di essere realizzato. La situazione è totalmente cambiata quando gli alunni di quelle scuole che per prime si erano dotate di strumenti CAD sono usciti e hanno cominciato ad entrare nel mondo del lavoro e dell'insegnamento, portando vera innovazione, non avendo quei “timori reverenziali” verso il nuovo, tipici di ogni passaggio generazionale. I livelli raggiunti da questo sviluppo tecnologico sono ormai di tutto rispetto, ma l'esperienza di questi anni di grande espansione ha dimostrato che i risultati migliori arrivano prevalentemente da utenti con alto livello di preparazione specifica per il disegno tradizionale e per quelle materie che inducono al ragionamento logico.

INDICE

Contenuto: Prefazione, Giuseppe Furlanis; Introduzione Maurizio Comparini; Cosa vuol dire rappresentare oggi, nell’epoca della rivoluzione informatica, Maurizio Comparini; Gli aspetti formativi e professionalizzanti presenti nelle discipline dell’area della rappresentazione - 1°Capitolo Metodi proiettivi di rappresentazione in una scuola di Industrial Design - Dante Nannoni 2°Capitolo Design, disegno, morfologia: un percorso possibile Mariella De Martino - 3°Capitolo Il Rendering Roberto Politi - 4°Capitolo Dall’idea al prodotto: il corso di disegno tecnico operativo Maurizio Comparini - 5°Capitolo Computer aided design Anthony Lee - 6°Capitolo Suggerimenti Bibliografici.

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